20/10/2021

Flixmaster – Informasi Seputar Review film

Flixmaster ialah situs yang memberikan berbagai Informasi mengenai Review film terbaru

20 Film Yang Wajib Kalian Tonton di 2020

9 min read

www.flixmaster.com20 Film Yang Wajib Kalian Tonton di 2020. Musim penghargaan dimulai setiap tahun dengan kelompok kritikus seperti Asosiasi Kritikus Film New York (NYFCC) dan Asosiasi Kritikus Film Los Angeles (LAFCA) yang memilih film dan pertunjukan terbaik tahun ini. Pada tahun 2020, NYFCC memberikan penghargaan Film Terbaiknya kepada “First Cow” karya Kelly Reichardt, sementara LAFCA mengejutkan industri dengan menyebut proyek antologi Steve McQueen “Small Axe” sebagai Film Terbaik 2020. Dua film “Small Axe”, “Lovers Rock” dan “Mangrove,” muncul di Polling Kritikus IndieWire tahunan yang menamai 50 film teratas tahun 2020, seperti halnya “First Cow” di posisi nomor dua. Sesuai tradisi, IndieWire meminta lebih dari 200 kritikus film di seluruh dunia untuk menentukan peringkat film favorit mereka tahun ini. Kami menghitung angkanya dan menyajikan 50 judul berperingkat tertinggi di bawah ini.

Jajak Pendapat Kritikus IndieWire 2020 menampilkan pengulas dari publikasi perdagangan besar seperti Variety dan The Hollywood Reporter serta kritik dari koran dan situs web lokal, freelancer, dan kontributor film dari seluruh Eropa, Amerika Latin, Afrika, Asia, dan Timur Tengah. Jajak pendapat kritikus lengkap mencakup pilihan dalam berbagai kategori seperti Best Performer (Riz Ahmed menerima penghargaan pada tahun 2020 untuk “Sound of Metal,” diikuti oleh Frances McDormand dalam “Nomad Land” dan Chadwick Boseman dalam “Ma Rainey’s Black Bottom”), Best Sutradara (sutradara “Nomad Land” Chloe Zhao menduduki puncak daftar, seperti yang dia lakukan di NYFCC dan LAFCA), dan Best First Feature (“Promising Young Woman” dari Emerald Fennell, yang memecahkan 15 teratas Jajak Pendapat Kritikus IndieWire).

Untuk pertama kalinya dalam sejarah Jajak Pendapat Kritikus IndieWire, film No. 1 ini disutradarai oleh seorang wanita (“Nomad Land” karya Chloé Zhao). Sutradara wanita menunjukkan performa yang kuat dalam hasil tahun ini, dengan tiga film teratas tahun ini semuanya berasal dari pembuat film wanita (bergabung dengan Zhao adalah Eliza Hittman dengan “Never Rarely Terkadang Always” dan Kelly Reichardt dengan “First Cow”). Kategori Film Pertama Terbaik jajak pendapat juga diunggulkan oleh Fennell, sedangkan kategori Dokumenter Terbaik dipimpin oleh Kirsten Johnson “Dick Johnson Is Dead”.

Skuy kiya simak daftar film nya berikut ini;

  1. Nomadland

Sutradara: Chloé Zhao

Pemeran: Frances McDormand, David Strathairn, Linda May, Charlene Swankie, Bob Wells

Penghargaan: Golden Lion di Festival Film Venesia. Penghargaan Pilihan Rakyat di Festival Film Internasional Toronto.

“Nomadland” adalah jenis film yang bisa membuat kesalahan besar. Dengan Frances McDormand sebagai bintangnya bersama pemeran pengembara kehidupan nyata, di tangan yang lebih rendah itu mungkin terlihat seperti pemenuhan keinginan yang murah atau pertunjukan yang paling serampangan. Sebaliknya, sutradara Chloé Zhao mengerjakan sihir dengan wajah McDormand dan dunia nyata di sekitarnya, menyampaikan ruminasi mendalam tentang dorongan untuk meninggalkan masyarakat dalam debu.

  1. Never Rarely Sometimes Always

Sutradara: Eliza Hittman

Pemeran: Sidney Flanigan, Talia Ryder, Théodore Pellerin, Ryan Eggold, Sharon Van Etten

Penghargaan: Hadiah Juri Besar Beruang Perak di Festival Film Berlin

Kemampuan Hittman untuk menulis dan menyutradarai film-film tender semacam itu telah lama didukung oleh minatnya untuk menampilkan bakat-bakat baru yang segar, lebih baik lagi untuk menjual kebenaran ceritanya dan memperkenalkan penonton bioskop kepada aktor-aktor baru yang layak mendapat perhatian besar. Dengan “Never Rarely Kadang-kadang Selalu,” Hittman melanjutkan tradisinya dengan karyanya yang paling jelas, yang lebih mengesankan untuk silsilah studionya. (Ini bukan jenis film yang akan didukung dan dibuat oleh banyak pakaian arus utama, dan lebih banyak kekuatan untuk Focus Features dan Hittman karena berusaha membawanya ke khalayak luas.)

  1. First Cow

Sutradara: Kelly Reichardt

Pemeran: John Magaro, Orion Lee, Toby Jones, Ewen Bremner, Scott Shephard, Gary Farmer

Beberapa pembuat film bergumul tentang arti menjadi orang Amerika seperti cara Kelly Reichardt memasukkan pertanyaan itu ke dalam semua filmnya. Dengan cara teliti yang khas dari pendekatannya yang memukau, “Sapi Pertama” mengkonsolidasikan tema-tema kuat dari segala sesuatu yang mengarah ke sana: Ia mengembalikannya ke Amerika yang baru lahir di perbatasan abad ke-19 di tengah “Pemisahan yang Lembut Hati”, menyentuh lingkungan frustasi dari “Night Moves,” bersuka ria dalam isolasi pedesaan yang mulia dalam “Wanita Tertentu”, dan perjalanan suram gelandangan di tengah “Wendy dan Lucy”.

  1. Lovers Rock

Sutradara: Steve McQueen

Pemeran: Amarah-Jae St. Aubyn dan Michael Ward

Ditetapkan dalam satu malam di tahun 1980 dan sarat dengan soundtrack dari musik reggae eponim, “Lovers Rock” adalah paean untuk budaya anak muda yang bersemangat yang mengendalikan lingkungannya, terlepas dari kerusuhan sosial di sekitar mereka. Berpengalaman dengan caranya sendiri, cuplikan menyenangkan dari rayuan lantai dansa yang memabukkan ini bermain seperti seorang seniman yang melepaskan getaran baik yang tertekan selama bertahun-tahun dengan menerapkan gaya rilisnya pada kebahagiaan yang murni dan tak terkendali selama hampir keseluruhan 68 menitnya.

Baca Juga: 20 Film yang Paling Ditunggu Tahun 2021

  1. I’m Thinking of Ending Things

Sutradara: Charlie Kaufman

Pemeran: Jesse Plemons, Jessie Buckley, Toni Collette, David Thewlis

Jika “Saya Berpikir tentang Hal-Hal yang Berakhir” terasa seperti tindakan parodi diri untuk sutradara dan juga penyimpangan radikal dari karya sebelumnya, itu karena hal itu mengambil fiksasi Kaufman yang biasa dan mengubahnya menjadi terbalik. Meskipun bola salju film putus cinta yang bocor ini adalah perjalanan yang aneh dan sangat lucu ke celah antara orang-orang, ini bukan – untuk pertama kalinya – tentang seseorang yang mencoba untuk menyeberanginya. Sebaliknya, Kaufman kini bercerita tentang keretakan itu sendiri.

  1. Beanpole

Sutradara: Kantemir Balagov

Pemeran: Viktoria Miroshnichenko, Vasilisa Perelygina, Konstantin Balakirev, Andrey Bykov

Terinspirasi oleh buku Svetlana Alexievich “The Unwomanly Face of War,” “Beanpole” dingin Balakov menceritakan kisah glasial tetapi diplot dengan indah tentang dua wanita – dua sahabat – yang tumbuh begitu putus asa untuk segala jenis agensi pribadi sehingga mereka mulai gunakan satu sama lain untuk menjawab aritmatika hidup dan mati yang tak terpecahkan.

  1. Time

Sutradara: Garrett Bradley

Perjuangan seorang wanita selama 20 tahun untuk membebaskan suaminya terekam dalam video rumahan dan digabungkan menjadi kisah harapan yang sangat menyentuh. Di permukaannya, “Waktu” Garrett Bradley mengajukan pertanyaan sederhana: Bagaimana Anda bisa menyampaikan keseluruhan 21 tahun dalam rentang satu film, apalagi dokumenter yang hanya 81 menit? Dan dari gambar pembukaannya yang terdegradasi – dipinjam dari seribu pesan video pertama yang direkam oleh seorang wanita kulit hitam Louisiana bernama Sibil Fox Richardson (alias “Fox Rich”) untuk suaminya saat dia menunggu suaminya dibebaskan dari Lembaga Pemasyarakatan Negara – menawarkan jawaban sederhana yang serupa: Anda tidak mengukur panjangnya, melainkan kerugiannya.

  1. Da 5 Bloods

Sutradara: Spike Lee

Pemeran: Delroy Lindo, Jonathan Majors, Clarke Peters, Norm Lewis, Isiah Whitlock Jr., Paul Walter Hauser, Jean Reno, Chadwick Boseman

“Da 5 Bloods” tidak selalu menyatu karena mengalir melalui alur cerita yang terlalu padat dan nada yang berbeda, dengan beberapa momen besar yang dieksekusi lebih baik daripada yang lain. Namun, energi freewheeling itu masih sedikit, dan destilasi murni dari spike Lee joint ini menggambarkan kelangkaan pembuat film Amerika yang begitu percaya diri dengan kepekaan dan gayanya sehingga tidak ada yang dapat memperlambat mereka.

  1. Martin Eden

Sutradara: Pietro Marcello

Pemeran: Luca Marinelli, Carlo Cecchi, Jessica Cressy, Vincenzo Nemolato, Marco Leonardi

“Martin Eden” karya Pietro Marcello adalah adaptasi Jack London yang melamun dan sangat setia, yang dibuat dengan melihat ke belakang lebih dari 100 tahun, yang tidak berusaha sekuat tenaga untuk mencegah penonton modern kehilangan poin London. Novel London menjadi lebih kuat karena tidak bersifat preskriptif – karena memberikan cukup tali kepada pembaca untuk menggantung diri mereka sendiri, dan menempatkan mereka semua pada perangkap yang sama seperti yang dialami Martin sendiri.

  1. Bacurau

Sutradara: Kleber Mendonça Filho dan Juliano Dornelles

Pemeran: Sônia Braga, Udo Kier, Bárbara Colen, Thomas Aquino, Silvero Pereira, Karine Teles

Penghargaan: Hadiah Juri di Festival Film Cannes 2019

Sutradara “Aquarius” Kleber Mendonça Filho kembali dengan orang Barat yang luar biasa dan gila tentang bahaya modernisasi yang merajalela. Dalam beberapa hal, film tersebut dapat dilihat sebagai kelanjutan logis dari dua fitur sebelumnya dari kritikus Brasil yang berubah menjadi juru bicara. Seperti halnya “Suara Tetangga” tahun 2012, misalnya, “Bacurau” adalah potret masyarakat Brasil yang sabar dan luas saat berjuang untuk mempertahankan diri dari hantu kelam modernitas. Dan seperti halnya “Aquarius” yang tak tergoyahkan di tahun 2016, “Bacurau” bergantung pada wanita yang sangat keras kepala yang menolak untuk melepaskan tempatnya di dunia – yang tidak akan membiarkan nafsu buta kita akan masa depan mengubur ikatannya yang berarti dengan masa lalu.

  1. Mank

Sutradara: David Fincher

Pemeran: Gary Oldman, Amanda Seyfried, Lily Collins, Arliss Howard, Charles Dance

Meskipun ditempa dalam latar belakang tahun 1930-an yang sangat cermat yang menggabungkan detail sejarah dengan gaya dan nuansa era itu, “Mank” bukanlah kemunduran yang menyenangkan. Fincher telah membuat psikodrama otak yang memberi penghargaan kepada penonton cinephile yang terlibat dalam bidikannya, tetapi bahkan ketika dingin saat disentuh, film tersebut memberikan tampilan yang kompleks dan berwawasan tentang struktur kekuatan Amerika dan potensi percikan kreatif untuk merendahkan fondasi mereka.

  1. Dick Jhonson Is Dead

Sutradara: Kristen Johnson

Judul “Dick Johnson Is Dead” tidak berbohong, tapi juga tidak benar. Dick Johnson meninggal berkali-kali dalam film dokumenter pribadi dan pedih putrinya, Kirsten, dimulai dengan kredit pembukaan. Namun dia sangat hidup sepanjang waktu, bermain dalam bentuk terapi sinematik yang rumit dengan keturunan pembuat filmnya saat dia bergumul dengan kecemasan kehilangannya.

Baca Juga: Review 28 Weeks Later

  1. Minari

Sutradara: Lee Isaac Chung

Pemeran: Steven Yeun, Han Ye-ri, Alan Kim, Noel Kate Cho, Youn Yuh-jung, Will Patton

Penghargaan: Penghargaan Juri Agung Drama AS dan Penghargaan Penonton Drama AS di Festival Film Sundance 2020

Diceritakan dengan kelembutan kasar dari novel Flannery O’Connor tetapi dinamai tepat untuk ramuan Korea tangguh yang dapat tumbuh dimanapun ditanam, semi-otobiografi Lee Isaac Chung “Minari” adalah cerita mentah dan diingat dengan jelas tentang dua sekaligus asimilasi; ini adalah kisah tentang sebuah keluarga yang berasimilasi dengan sebuah negara, tetapi juga kisah tentang seorang pria yang berasimilasi dengan keluarganya.

  1. Promising Young Woman

Sutradara: Emerald Fennell

Pemeran: Carey Mulligan, Bo Burnham, Alison Brie, Clancy Brown, Jennifer Coolidge, Connie Britton, Laverne Cox

Debut parau Emerald Fennell, “Wanita Muda yang Menjanjikan,” memutarbalikkan sinopsisnya yang sarat kata kunci dan bebas spoiler – ini adalah thriller balas dendam pemerkosaan #MeToo dengan gigitan! – Menjadi sesuatu yang segar dan sangat liar. Berterimakasihlah pada pikiran jahat Fennell dan penampilan bintang Carey Mulligan yang entah bagaimana lebih jahat untuk itu. Dimasak oleh Fennell dan secara memusingkan diwujudkan oleh Mulligan yang membara, Cassie adalah anti-pahlawan di zaman kita, dan yang sepenuhnya unik.

  1. Kajillionaire

Sutradara: Miranda Juli

Pemeran: Evan Rachel Woods, Debra Winger, Richard Jenkins, Gina Rodriguez

Ditingkatkan oleh penampilan Evan Rachel Wood yang luar biasa yang menemukan karakternya benar-benar menemukan kehendak bebasnya, “Kajillionaire” membagi perbedaan antara “Pengutil” dan “Parasite”: Ini adalah drama yang bersahaja dengan gigitan, berosilasi dari implikasi bahwa ikatan keluarga adalah omong kosong kesimpulan bahwa setiap orang berhak mendapatkan sedikit cinta yang kuat.

  1. Collective

Sutradara: Alexander Nanau

“Collective” dimulai sebagai salah satu film jurnalisme terbesar sepanjang masa, kemudian melangkah lebih jauh, mengungkap demokrasi yang sedang berperang dengan dirinya sendiri. Film dokumenter sutradara Rumania Alexander Nanau yang tak kenal lelah melacak buntut dari kebakaran tahun 2015 yang menewaskan 64 orang, melayang di tengah-tengah sistem di ambang kehancuran. Dan kemudian terjadi, seperti kobaran api yang melanda klub malam Collective di Bucharest dan membuat negara menjadi berputar-putar, saat “Collective” berada di tengah-tengah kekacauan dengan tatapan yang tak tergoyahkan.

  1. One Night in Miami

Sutradara: Regina King

Pemeran: Kingsley Ben-Adir, Eli Goree, Aldis Hodge, Leslie Odom Jr.

Disutradarai oleh Regina King (sudah menjadi pemenang Oscar dan Emmy untuk aktingnya) dan diadaptasi oleh Kemp Powers (yang pertama kali meluncurkan proyek sebagai drama panggung), “One Night in Miami” adalah debut yang hebat untuk King ( yang sebelumnya telah menyutradarai banyak episode serial televisi terkenal) dan argumen kuat untuk keterampilan penyeberangan menengah Powers. Ini juga salah satu pertunjukan akting terbaik tahun ini, termasuk giliran dari Kingsley Ben-Adir sebagai Malcolm X, Leslie Odom Jr. sebagai Sam Cooke, Aldis Hodge sebagai Jim Brown, dan Eli Goree sebagai Cassius Clay.

  1. Vitalina Verela

Sutradara: Pedro Costa

Pemeran: Vitalina Varela dan Manuel Tavares Almeida

Penghargaan: Golden Leopard dan pemenang Aktris Terbaik di Festival Film Internasional Locarno 2019

Misteri dan keajaiban pembuatan film Pedro Costa menentang kategori tertentu selain campuran uniknya sendiri. Sutradara Portugis memunculkan visi kelam dan mimpi tentang pengabaian dan kerinduan pasca-kolonial yang melayang di suatu tempat di antara fantasi dan neorealisme, horor dan melodrama, spiritualitas dan keputusasaan. “Vitalina Varela,” perjalanan kelima Costa ke kota kumuh Fontainhas di luar Lisbon, sekali lagi menampilkan kemampuan hebat Costa untuk menambang puisi sinematik dari lingkungan yang unik dan tokoh-tokoh sedih yang berkeliaran di kedalamannya yang suram.

  1. The Nest

Sutradara: Sean Durkin

Pemeran: Jude Law, Carrie Coon, Charlie Shotwell, Tobias BA Macey, Oona Roche, Adeel Akhtar

Dalam drama Durkin yang dingin dan membakar dengan lambat, setiap bingkai mendapat manfaat dari komposisi yang hebat. Carrie Coon dan Jude Law memberikan pertunjukan mendesis yang ditentukan oleh kemarahan timbal balik, tetapi pada akhirnya tidak lebih dari sekadar bakat yang memutar roda di kedua sisi kamera.

  1. The Sound of Metal

Sutradara: Darius Marder

Pemeran: Riz Ahmed, Olivia Cooke, Paul Raci, Lauren Rudloff, Mathieu Amalric

Sebagai Ruben, drummer heavy-metal yang menjadi tuli di tengah debut yang memukau dari penulis-sutradara Darius Marder, Riz Ahmed menyampaikan rasa frustrasi yang kompleks karena kehilangan kontak dengan dunia di sekitarnya, tidak peduli seberapa besar perjuangannya untuk bertahan. ke atasnya. Teka-teki yang menghancurkan ini bergantung pada penggunaan terbaik desain suara dalam ingatan baru-baru ini, saat Marder membenamkan pemirsa dalam batas-batas hubungan Ruben yang memburuk dengan dunia di sekitarnya, dan dia memilah-milah reruntuhan untuk membangun yang baru. Performa brilian Ahmed bertumpu pada pemandangan suara kompleks yang bergema bahkan dalam keheningan total.

Copyright © All rights reserved. | Newsphere by AF themes.